Cada serie es una exploración sostenida: un elemento, un estado, una materia. Las obras no son piezas aisladas — son capítulos de un mismo relato visual que va del cuerpo a la abstracción pura.
El cuerpo humano fusionado con el fluido. La conciencia corporal como punto de partida de toda materia viva.
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El dinamismo del agua en su estado más salvaje. El momento en que la calma se rompe y el caos revela su lógica.
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La fauna submarina como arquitectura del movimiento. El relieve táctil da tridimensionalidad a criaturas y corrientes.
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El lienzo vertical como columna de agua en ascenso. La emergencia, la metamorfosis y el latido del arrecife.
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Salir del océano para encontrarse con la tierra, el viento y la roca. Ocres, arenas y oros secos.
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La abstracción pura. La pintura en su estado más avanzado y libre: sin figuras, sin referentes, solo la materia en expansión.
Ver serie →La figura femenina emerge de la materia en fusión: cuerpo y fluido, forma y abstracción. En cada pieza de esta serie, el cuerpo humano se disuelve orgánicamente en ríos de azul, violeta y oro, explorando la frontera entre lo físico y lo etéreo. Una meditación sobre la conciencia corporal y el estado de rendición hacia el movimiento de la materia viva. La figura femminile emerge dalla materia in fusione: corpo e fluido, forma e astrazione si dissolvono in fiumi di blu, viola e oro.
Donde la materia pierde el control y se entrega a la cinética pura. Las células y crestas de espuma colisionan, derivan y se transforman en un torbellino de fuerzas primordiales. Una exploración del dinamismo del agua en su estado más salvaje: el momento preciso en que la calma se rompe y el caos revela su propia lógica interna. Dove la materia perde il controllo e si abbandona alla cinetica pura. Cellule e creste di schiuma che collidono, derivano e si trasformano in un vortice di forze primordiali.
La fauna submarina como arquitectura del movimiento: bancos de peces, corrientes de coral, estanques de luz refractada. En esta serie el relieve táctil da tridimensionalidad a criaturas y corrientes, revelando la geometría oculta que organiza la vida bajo el agua. Cada pieza es un ecosistema completo, autónomo y vivo. La fauna sottomarina come architettura del movimento. Il rilievo tattile dà tridimensionalità alle creature e alle correnti, rivelando la geometria nascosta che organizza la vita sott'acqua.
El lienzo vertical como columna de agua en ascenso. Diez piezas que documentan la madurez del lenguaje plástico: cada lienzo es un filamento de luz que sube desde el abismo hacia la superficie, capturando el momento de la emergencia, la metamorfosis y el latido del arrecife. La tela verticale come colonna d'acqua in ascesa. Dieci opere che documentano la maturità del linguaggio plastico: ogni tela è un filamento di luce che sale dall'abisso verso la superficie.
El contraste radical: salir del océano para encontrarse con la tierra, el viento y la roca. Ocres, arenas calcáreas y oros secos construyen un paisaje de sedimentos y corrientes aéreas. Los testigos de este territorio — el gorrión inmóvil, el nido expuesto, la piedra tallada por el viento — son la forma que adopta la resistencia. Il contrasto radicale: lasciare l'oceano per incontrarsi con la terra, il vento e la roccia. Ocre, sabbie calcaree e ori secchi costruiscono un paesaggio di sedimenti e correnti d'aria.
El clímax de la abstracción pura. La pintura en su estado más libre y avanzado: sin figuras, sin referentes, solo la materia en expansión diagonal — células de oro y naranja sobre violetas profundos. El manifiesto final de una obra que demuestra que el lenguaje visual no necesita de la realidad para sostenerse; se basta a sí mismo. Il culmine dell'astrazione pura. La pittura nel suo stato più libero e avanzato: senza figure, senza riferimenti, solo la materia in espansione diagonale — cellule d'oro e arancione su violetti profondi.
Licenciada en Artes Visuales con especialidad en Pintura y formación en Escultura, su trayectoria de más de dos décadas en Tucumán, Argentina, combina una sólida labor docente en ámbitos universitarios y secundarios con una constante investigación en el taller.
Su experiencia como restauradora de patrimonio pictórico y escultórico religioso le ha otorgado un profundo entendimiento de los materiales y el soporte — una precisión que traslada de forma directa a sus procesos creativos contemporáneos.
En su obra reciente profundiza en la abstracción mediante acrílico fluido y texturas en relieve, explorando formatos no convencionales como el lienzo circular. Su trabajo se caracteriza por una narrativa orgánica inspirada en la naturaleza y el agua, donde la superposición de capas y el control del accidente guiado invitan a contemplar los ritmos internos y la vibración de la materia.
Laureata in Arti Visive con specializzazione in Pittura e formazione in Scultura, con oltre vent'anni di carriera a Tucumán, Argentina. Restauratrice di patrimonio pittorico e scultoreo religioso. La sua ricerca recente approfondisce l'astrazione attraverso l'acrilico fluido e le texture in rilievo.
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